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भारत की शीर्ष महिला रैपर्स जो भारतीय संगीत जगत में क्रांति ला रही हैं
भारत को बिना किसी संदेह के संगीत स्थितियों और प्रतिभाओं के केंद्र के रूप में मान्यता मिलती है। इस परम्परा के कई दशकों के दौरान, हमने कई प्रकार के गायकों और कलाकारों को आगे आते हुए देखा है जो अपने विशेष संगीत के शैली को प्रस्तुत करने आए हैं, चाहे वो शास्त्रीय संगीत हो, हिप हॉप, रॉक, जैज, पॉप, ब्लूज, आर एंड बी, इंडी, रैप, और और कुछ। हालांकि, रैप शैली में महिला प्रतिबद्धता कम देखी गई है। लेकिन दोपहर की और हम देख रहे हैं कि भारतीय संगीत सीने में और संगीत प्रेमियों के लिए भविष्य उज्ज्वल और आशापूर्ण दिख रहा है, क्योंकि हम खुशी खुशी भारतीय महिला रैपर्स के विरोध की महत्वपूर्ण वृद्धि को देख रहे हैं। भारतीय महिला रैपर्स का संगीत सीने में अपने प्रतिभा के राज्य को अपने ब्रिलियंट गीत लेखन कौशल और गीत लेखन कौशल के माध्यम से सांभालने के लिए धीरे-धीरे प्रवेश कर रही हैं।
इस लेख में हम आज उन भारतीय महिला रैपर्स के बारे में बताएंगे, जिन्होंने अपने गीतों को विभिन्न विषयों पर लिखने के लिए व्यापक विषयों पर आधारित किया है, जैसे कि पूर्वाग्रही सामाजिक नियम, व्यक्तिगत जीवन के अनुभव, महिला सशक्तिकरण, बड़े सामाजिक समस्याओं की ओर होने वाले प्रदर्शन, और इसके अलावा कई अन्य विषयों पर। वे धीरे-धीरे भारतीय संगीत सीने के एक पुरुष-प्रधान उद्योग और शैली के बीच महिलाओं के बीच ध्यान और प्रशंसा जुटा रही हैं क्योंकि उनकी शक्तिशाली उपस्थिति और समृद्ध संगीतिक मेलों के कारण, अन्य महिला सुनने वालों और संगीत प्रेमियों के लिए क्रांतिकारी ब्रेकथ्रू बना रहे हैं। वे सबल, निडर, अपरिहार्य रूप से खुद के रूप में हैं और जटिल वर्षा तकनीकों के साथ अद्वितीय वोकल प्रदर्शन का गर्व करती हैं। ये वे भारतीय महिला रैपर्स हैं जो भारतीय संगीत सीने को क्रांतिकारी रूप से परिवर्तित कर रही हैं—
एमसी मनमीत कौर
एमसी मनमीत कौर भारत की शीर्ष महिला रैपर्स में से एक हैं। वह चंडीगढ़ राज्य से आती हैं लेकिन गोवा में रहती हैं और खुद को एक गायिका, हिप-हॉप कलाकार, निर्माता, बीटमेकर, वीडियो निर्देशक, कहानीकार, रैपर और खानाबदोश के रूप में व्यक्त करती हैं। वह अपने समय से आगे थीं और संगीत जगत में तब उभरीं जब भारत में महिला रैपर कलाकार बहुत कम थीं। हम मनमीत कौर को एक निडर कलाकार के रूप में वर्णित करेंगे जो भारतीय समाज के भीतर, विशेषकर महिला समुदाय के खिलाफ व्याप्त असमानता और स्त्रीद्वेष के खिलाफ चुनौती देने से खुद को नहीं रोकती हैं। संगीत के प्रति उनका असीम प्रेम तब जाग उठा जब 2000 के दशक की शुरुआत में उनके भाई ने उन्हें विभिन्न प्रकार की संगीत लय से परिचित कराया। भले ही उनके माता-पिता उनके अपरंपरागत करियर पथ को आगे बढ़ाने के बारे में चिंतित थे, एमसी मनमीत कौर ने अपने दिल की बात सुनी और अपने गुस्से को बाहर निकालने के तरीके के रूप में समाज की आलोचनात्मक राय के खिलाफ कुछ जलते हुए छंदों को लिखना और रचना करना शुरू कर दिया। बाद के वर्षों में, उन्होंने मुंबई शहर भर में कई कार्यक्रम किए, जिससे खुद को एक हिप-हॉप कलाकार के रूप में विकसित होने और संगीत उद्योग में अपनी उपस्थिति मजबूत करने का मौका मिला। कौर का संगीत सभी बाधाओं को पार करता है और हिप-हॉप समुदाय में अपनी कलात्मक प्रकृति के साथ उनकी उपस्थिति बाकी महिला कलाकारों के लचीलेपन को सही ठहराती है और आने वाली पीढ़ियों के लिए मार्ग प्रशस्त करती है।
राजा कुमारी
स्वेता यल्लाप्रगदा राव, जो अपने स्टेज नाम के कारण राजा कुमारी के नाम से लोकप्रिय हैं, एक अमेरिकी गीतकार, रैपर और भारतीय मूल की गायिका हैं। कहा जाता है कि उनके अधिकांश गाने उनके वास्तविक जीवन की घटनाओं से अत्यधिक प्रभावित हैं। राजा कुमारी कहती हैं, “चाहे वह अन्य कलाकारों के लिए लिख रहा हो या मेरे लिए, अपने आसपास चल रही घटनाओं से कला बनाना महत्वपूर्ण है।” वह एक ग्रैमी-नामांकित कलाकार भी हैं, जिन्होंने ग्वेन स्टेफनी, सिधू मूसेवाला, इग्गी अज़ालिया, फॉल आउट बॉय, फिफ्थ हार्मनी और नाइफ पार्टी जैसे वैश्विक कलाकारों के साथ सहयोग किया है। राजा कुमारी भारत के सबसे बड़े संगीत समारोह NH7 में प्रदर्शित होने वाली पहली महिला रैपर थीं, और उन्होंने कई कलाकारों के लिए एक गीत लिखने में भी मदद की। एल्बम ‘द न्यू क्लासिक’ के लिए इग्गी अज़ालिया के साथ उनके सहयोग ने सर्वश्रेष्ठ रैप एल्बम के लिए ग्रैमी नामांकन अर्जित किया, जिससे एक गायक और गीतकार के रूप में उनकी गतिशीलता साबित हुई। हिट नंबर ‘सेंचुरीज़’ में फ़ॉल आउट बॉय के साथ उनकी भागीदारी ने उसी वर्ष उन्हें बीएमआई पॉप पुरस्कार भी दिलाया। उनके कई गानों में से एक जिसने श्रोताओं का ध्यान खींचा वह ‘म्यूट’ है, जहां वह संगीत उद्योग के भीतर मौजूद रूढ़िवादिता और कलंक का सामना करने के बारे में बात करती हैं। गीत हर किसी को पसंद आते हैं क्योंकि वे कई तरह की स्थितियों पर लागू होते हैं। आप उन्हें उनके एकल ‘एन.आर.आई.’ में उनकी दोहरी सांस्कृतिक पृष्ठभूमि के कारण अपनी पहचान के संघर्ष को आवाज़ देते हुए भी देख सकते हैं। उनकी कलात्मकता की प्रतिभा बेजोड़ है और वास्तव में दुनिया भर के संगीत प्रेमियों की आत्मा को मंत्रमुग्ध कर देती है।
इरफ़ाना हमीद
इरफाना हमीद केरल के कोडाइकनाल शहर की रहने वाली हैं, जिन्होंने डेफ जैम रिकॉर्डिंग्स इंडिया के साथ अनुबंध करने वाली पहली महिला संगीतकार बनकर इतिहास रच दिया। इरफ़ाना ने वीणा और कर्नाटक गायन प्रशिक्षण के साथ अपने संगीत साहसिक कार्य की शुरुआत की, हालांकि, उन्हें सबसे बड़ा प्रभाव एमिनेम के संगीत से मिला, जिससे उन्हें रैप शैली से प्यार हो गया। 2021 में, जब उन्होंने ‘को-लैब’ नाम से अपना ईपी लॉन्च किया, तो यह तुरंत धूम मच गई और इरफ़ाना को उनकी अनपॉलिश्ड डिलीवरी और वर्डप्ले के लिए पहचान मिली, खासकर ‘ज़िग ज़ैग’ और ‘प्रोग्राम’ जैसे ट्रैक में। इसके अलावा, वह अपने गीत “कन्निल पेट्टोले” की बदौलत दक्षिण भारत में एक रैपर के रूप में प्रसिद्ध हो गईं। इरफ़ाना हमीद ने कई परियोजनाओं पर भी काम किया है, जैसे नेटफ्लिक्स वेब शो ‘मसाबा मसाबा’ के लिए थीम गीत और रश्मिका मंदाना के साथ महिला दिवस का प्रचार। इरफ़ाना हमीद का संगीत प्रकार मुख्य रूप से नारीवाद, पितृसत्ता, मुस्लिम धर्म, तमिल संस्कृति और महिलाओं के खिलाफ पूर्वाग्रह जैसे यथार्थवादी मुद्दों के साथ पॉप बीट्स पर केंद्रित है।
मेबा ओफिलिया
मेबा ओफिलिया एक और कुशल रैपर हैं जो भारत में बेहद लोकप्रिय हैं और धीरे-धीरे भारतीय संगीत जगत में लहरें पैदा कर रहे हैं। वह शिलांग, मेघालय से आती हैं। मेबा, जिन्हें शुरू में मंच से डर लगता था, ने दृढ़ता से अपनी चिंता पर काबू पाया और गीत लेखन के माध्यम से संगीत की यात्रा शुरू की। उन्होंने 2016 में बिग री, जो खासी ब्लडज़ के संस्थापक हैं, के साथ मिलकर अपना एकल ‘डन टॉकिंग’ जारी किया, जिसने संगीत उद्योग पर एक शक्तिशाली प्रभाव छोड़ा, जिससे उन्हें 2018 एमटीवी यूरोपीय संगीत पुरस्कारों के दौरान सर्वश्रेष्ठ भारतीय अधिनियम का पुरस्कार मिला। . मेबा ने गीत को कला, प्रेम और अस्तित्व के प्रति प्रतिबद्धता के बारे में एक आवाज़ के रूप में वर्णित किया है। एक कलाकार के रूप में अपनी यात्रा के बारे में बात करते हुए, मेबा ओफिलिया कहती हैं, “मैं एक ऐसी उम्र में हूं जहां मैं बहुत सारी चीजों का अनुभव कर रही हूं, इतने कम समय में बहुत सारी चीजें सीख रही हूं, उन चीजों को छोड़ रही हूं जो अब मेरे उद्देश्य की पूर्ति नहीं करती हैं। और लिखना अपनी भावनाओं को व्यक्त करने का एक तरीका है।” कलाकार के अनुसार, भले ही वह रैपर नहीं बनी होती, फिर भी वह अन्य माध्यमों से लिख रही होती, और इसी तरह वह संगीत के माध्यम से अपने विचारों को व्यक्त करने के लिए जानी जाती है। उनकी लोकप्रिय रिलीज़ जैसे ‘डन टॉकिंग’, ‘अनटाइटल्ड.शग’, ‘फीलिंग्स’, ‘रानी साइफर’ और भी बहुत कुछ देखें।
एग्सी
एग्सी, जिन्हें एग्रीटा धवन के नाम से भी जाना जाता है, भारत में फ़रीदाबाद में जन्मी महिला रैपर हैं, जिन्होंने एक गायिका, रैपर, गीतकार, संगीतकार और गीतकार के रूप में अपनी बहुमुखी प्रतिभा के कारण उद्योग में अपना नाम बनाया है। उन्होंने अपने संगीत के लिए कई पुरस्कार जीते हैं और कई संगीत कार्यक्रमों में भी भाग लिया है। उन्होंने एमटीवी हसल एस1 में शीर्ष 15 में जगह बनाई और शो में एकमात्र महिला रैपर थीं, जिन्होंने दर्शकों के बीच हलचल पैदा की और कई महिलाओं को प्रेरित किया जो संगीत में आगे बढ़ने का सपना देखती हैं। एग्सी को अपनी सांस्कृतिक पृष्ठभूमि के कारण हिंदी, अंग्रेजी, पंजाबी और हरियाणवी जैसी कई भाषाओं में अपने संगीत को सहजता से मिश्रित करना पसंद है। इसके अतिरिक्त, वह अपने गीतों में इंडी पॉप, आर एंड बी और हिप-हॉप जैसी विविध शैलियों का उपयोग करने और हॉररकोर, ट्रैप और रेगे जैसी उप-शैलियों का उपयोग करने के लिए पहचानी जाती हैं। एग्सी ने अपनी रैप यात्रा एक युवा लड़की के रूप में निकी मिनाज और इग्गी अज़ालिया जैसे वैश्विक कलाकारों के सामने आने के बाद शुरू की, जो तुरंत उनके आदर्श बन गए। अपने कॉलेज के समारोहों में प्रदर्शन करने से लेकर अपने साथियों से सकारात्मक प्रतिक्रिया प्राप्त करने, एमटीवी हसल शो में भाग लेने से लेकर वहां के जजों को प्रभावित करने तक, एग्सी एक शक्तिशाली कलाकार हैं, जो अपनी कला के माध्यम से बाल शोषण और लिंगवाद जैसे विषाक्त सामाजिक मानदंडों पर प्रकाश डालना पसंद करती हैं। विभिन्न भाषाओं में. इस वर्ष रिलीज़ हुई उनकी नवीनतम ईपी देखें जिसे ‘रैप गॉडेस’ कहा जाता है।
डी एमसी
डी एमसी मुंबई, भारत की एक और प्रमुख हिप-हॉप महिला कलाकार हैं, जो 10 वर्षों से अधिक समय से संगीत जगत में हैं। मंच पर उनका पहला अनुभव 2012 में शुरू हुआ और यही वह क्षण था जब वह साहसपूर्वक एक बी-गर्ल से एक एमसी बनीं। तब से, डी एमसी भारत का प्रतिनिधित्व करते हुए यूके, कनाडा और बेल्जियम जैसे कई देशों की यात्रा कर रहे हैं। उन्होंने कनाडा में देसीफेस्ट और यूके में अल्केमी फेस्टिवल जैसे वैश्विक मंचों पर गर्व से भारत का प्रतिनिधित्व किया है। भले ही उन्होंने भारत के बाहर वैश्विक मंचों को साझा किया है, डी एमसी को अपने ही देश में अच्छी पहचान नहीं मिली थी जब तक कि वह हिट फिल्म गली बॉय के लिए अपने स्व-रचित गीत के माध्यम से राष्ट्रीय सनसनी नहीं बन गईं। अपना वायरल हिट गाना रिलीज़ करने के कुछ ही समय बाद, उनका पहला एल्बम ‘डी = एमसी²’ जारी किया गया, जिससे उनके प्रशंसकों को उनकी गतिशील आवाज़ और साफ-सुथरी रैपिंग शैली की पूरी झलक मिली। उनकी हालिया रिलीज जैसे ‘वधाइयां’, ‘मुंबा’ और ‘पीस ऑफ माइंड’ ने भी पूरे देश में नए प्रशंसक बनाए, वर्तमान में उनके Spotify अकाउंट पर 28,000 से ज्यादा फॉलोअर्स हैं, जिससे वह सबसे ज्यादा भारतीय महिला रैपर में से एक बन गई हैं।
रेबल
एक अन्य महिला रैपर जो भारतीय संगीत परिदृश्य को संभाल रही है, वह पूर्वोत्तर भारत से है, रेबल, जिसका जन्म नाम दैफी लामारे है। केवल 21 साल की उम्र में, मेघालय के नंगबाह वेस्ट हेंतिया हिल्स की रहने वाली रेबल अपने गीतात्मक कौशल और कलात्मकता के लिए देश भर के संगीत प्रेमियों का ध्यान आकर्षित कर रही हैं। भले ही वह केवल 21 वर्ष की है, रेबल 10 वर्षों से अधिक समय से संगीत जगत में है और गर्व से अकेले अपने राज्य के बजाय पूर्वोत्तर समुदाय का प्रतिनिधित्व करती है। संगीत में उनका सबसे बड़ा प्रभाव बिग्गी, आंद्रे 3000 और एमिनेम जैसे प्रसिद्ध कलाकारों से है। रेबल का गहराई से मानना है कि लोगों को जोड़ने और एक साथ लाने के लिए, ऐसे गीतों के साथ संगीत बनाना महत्वपूर्ण है जिन्हें नियमित श्रोताओं के लिए समझना और समझना जटिल न हो। 2019 में, उन्होंने अपना पहला सिंगल ‘बैड’ रिलीज़ किया, उसके बाद ‘मेनिफेस्ट’, ‘बिलीव’ और ‘रीज़न्स’ जैसे गाने गाए। ये गाने कलाकार की निडर भावना पर जोर देते हैं और रैप की विभिन्न धुनों की खोज में उसकी गतिशीलता को प्रदर्शित करते हैं।
हार्ड कौर
हार्ड कौर उन पहली महिला रैपर्स में से एक थीं जिन्होंने 2000 के दशक की शुरुआत में भारत में संगीत प्रेमियों का ध्यान आकर्षित किया था। वह भारतीय-ब्रिटिश सांस्कृतिक पृष्ठभूमि से आती हैं और शक्तिशाली गायन के साथ रैपर होने के अलावा एक गायिका और अभिनेत्री भी हैं। हार्ड कौर की संगीत यात्रा आसान नहीं थी, लेकिन यह एक असाधारण कहानी है, जो कानपुर से यूके तक चली गई। कम उम्र में अपने परिवार के यूके चले जाने के बाद, हार्ड कौर को 90 के दशक के दौरान संगीत और रैप के प्रति अपने जुनून का पता चला। संगीत के अपने सपने को पूरा करने के लिए उन्होंने 16 साल की छोटी उम्र में साहसपूर्वक स्कूल छोड़ दिया। हालाँकि पुरुष-प्रधान उद्योग में एक रंगीन महिला के रूप में उन्हें कई चुनौतियों का सामना करना पड़ा, लेकिन उनके जुनून और दृढ़ संकल्प ने उन्हें नहीं रोका और उनके कलात्मक कौशल और प्रतिभा ने उनके लिए मार्ग प्रशस्त किया। 2007 में, उन्होंने अपनी एकल हिट ‘ग्लासी’ के माध्यम से सफलता हासिल की, जिसके कारण उन्हें बड़े पैमाने पर प्रसिद्धि मिली और वह भारत में एक स्टार बन गईं। इसके बाद, उन्होंने अपना पहला एलपी सुपावूमन बनाया, जो एक और बड़ी हिट थी। उन्होंने द राइजिंग मिक्सटेप, P.L.A.Y (पार्टी लाउड ऑल ईयर) और वॉल्यूम। 1 जैसे हिट एल्बम बनाए हैं जो आज भी उनकी मांग में बनी हुई है।
सोफिया अशरफ
चेन्नई में जन्मी सोफिया अशरफ का संगीत अपनी उत्तेजक भावनाओं और सरकार के बारे में दो टूक विचारधारा के कारण संगीत प्रेमियों के बीच लोकप्रिय हो गया। वह भारत की एक और प्रमुख महिला रैपर हैं, जो बाधाओं को तोड़ने से पीछे नहीं हटती हैं और महत्वपूर्ण सामाजिक समस्याओं की ओर ध्यान आकर्षित करने के लिए अपनी गतिशील आवाज़ का उपयोग करती हैं। अपने अदम्य जुनून और पूर्ण प्रतिभा के साथ, उन्होंने अपने कॉलेज के दिनों से ही अपने संगीत कौशल को निखारा और मंच संभाला और अपना खुद का रैप गीत प्रस्तुत किया, जिससे पारा प्रदूषण, भोपाल गैस त्रासदी, 11 सितंबर का हमला, लिंगवाद जैसे महत्वपूर्ण मुद्दों पर जागरूकता आई। , और असमानता। उनके गाने ‘डोंट वर्क फॉर डाउ’ 1984 में हुई भोपाल गैस त्रासदी के बारे में बताते हैं, पीड़ितों को मुआवजा नहीं मिलने के बारे में ज्ञान देते हैं और उनके एक अन्य गीत ‘कोडाईकनाल वोन्ट’ में वह श्रोताओं को इसके बारे में बताते हैं। कोडाइकनाल में पारा प्रदूषण की घटना घटी। 11 सितंबर के हमलों के बाद, सोफिया ने हिजाब पहनकर एक कॉलेज कार्यक्रम में रैप करना शुरू कर दिया और मुस्लिम विरोधी भावना को चुनौती देते हुए खुद को “द बुर्का रैपर” करार दिया। इसके अलावा, उन्होंने तमिल और बॉलीवुड साउंडट्रैक में भी योगदान दिया है।
क्रांतिनारी
क्रांतिनारी मुंबई की एक बहु-प्रतिभाशाली कलाकार और वकील हैं, जो अपनी कला के माध्यम से अपनी भावनाओं और विचारों को व्यक्त करने से नहीं कतराती हैं। रैपर और गायिका होने के अलावा, वह एक ग्राफिक डिजाइनर और एक चित्रकार भी हैं। वह प्रतीका (एमसी पीईपी) के साथ भागीदारी वाली वोन ट्राइब जोड़ी का हिस्सा हैं और वाइल्ड वाइल्ड वुमेन से भी जुड़ी हैं, जो भारत का पहला पूर्ण महिला क्रांतिकारी समुदाय है जिसमें हिप हॉप कलाकार, रैपर्स, बी सहित विभिन्न क्षेत्रों के विभिन्न कलाकार शामिल हैं। -लड़कियाँ, और भित्तिचित्र कलाकार। क्रांतिनारी का संगीत नारीवाद, प्रौद्योगिकी और स्थिरता जैसे शक्तिशाली विषयों पर बात करता है, जो श्रोताओं पर स्थायी प्रभाव छोड़ता है। इंटरनेट पर प्रो बास्केटबॉल वीडियो देखने के बाद उसने अपनी हिप-हॉप यात्रा संयोगवश तब शुरू की जब वह 8वीं कक्षा में थी, । अपने विचारों को व्यक्त करने और अपने रचनात्मक क्षितिज को व्यापक बनाने के लिए, क्रांतिनारी, जो स्वभाव से हमेशा मुखर और मिलनसार थीं, ने उनके गुणों को अपनाया और हिप-हॉप की ओर रुख किया। जीवन में अपने स्वयं के अनुभवों से प्रेरित होकर, क्रांतिनारी अपने गीतों का उपयोग भारतीय महिलाओं की मनोरम कहानियों को व्यक्त करने और उनके गीतों में उनके सामने आने वाली वास्तविकता को चित्रित करने के लिए करती है। उसके गाने जैसे लेबल्स’, ‘पीसीओएस?’ को अवश्य देखें। मैट ले स्ट्रेस’, ‘टायरनी ऑफ पावर’, और भी बहुत कुछ।
सिरी नारायण उर्फ़ सिरी
सिरी नारायण, जिन्हें स्टेज नाम SIRI से जाना जाता है, बेंगलुरु से हैं और उन्होंने 2016 के आसपास डेब्यू किया था। वह अपनी बहुभाषी प्रतिभा का प्रदर्शन करते हुए अंग्रेजी, तेलुगु, कन्नड़ और हिंदी में रैप करके अपने श्रोताओं को मंत्रमुग्ध कर देती हैं। उनके संगीत करियर की शुरुआत तब हुई जब उन्होंने बी.ओ.बी. का ‘आउट ऑफ माई माइंड’ सुना, जिसमें निकी मिनाज थीं। जीवन में उनकी रुचि धीरे-धीरे संगीत की ओर हो गई क्योंकि उन्होंने अपने कॉलेज उत्सव में भाग लेना जारी रखा और यहां तक कि सेज़ ऑन द बीट जैसे स्थापित कलाकारों के साथ सहयोग भी किया। वह अपनी पहचान के बारे में क्षमाप्रार्थी नहीं है और रैप की अपनी विशिष्ट शैली के साथ इंडी शैली की शोभा बढ़ाते हुए वह थोड़े साहस के साथ खड़ी है। उनकी मौलिकता टीवीएफ के गर्ल्यापा के पावर एंथम, “तू बस नाच” में पूरी तरह से प्रदर्शित हुई है, जो एक बहुत बड़ा गाना है। वह इस बारे में बात करती है कि यह तथ्य कि कई भाषाओं को जानना मजेदार हो सकता है और उसे सटीक विचारों और भावनाओं को लिखने और उन्हें कला में बदलने में मदद करता है। वह बताती हैं, “कभी-कभी दो अलग-अलग भाषाओं में अलग-अलग अर्थ वाले समान ध्वनि वाले शब्द होते हैं, जो प्रक्रिया को मजेदार बनाते हैं। मेरी अपनी पसंद है कि मैं चाहता हूं कि मेरी कविताएं कैसी हों और मैं इसे उसी के अनुसार डिजाइन करती हूं।”
मृणाल शंकर
मृणाल शंकर 22 वर्षीय जेनजेड महिला रैपर हैं, जिन्हें रैप संगीत शैली के प्रति अपने सच्चे प्यार का पता तब चला जब उन्होंने पहली बार एक बार में प्रदर्शन किया। उनकी एक अलग आवाज़ है जो श्रोताओं को कलाकार के बारे में और अधिक जानने के लिए उत्सुक रखती है। मृणाल अपने प्रशंसकों को मंत्रमुग्ध कर देती है और अपने संगीत की निर्विवाद स्पष्टता और प्रामाणिकता से संगीत जगत में तहलका मचा देती है। वह अब लगभग एक दशक से स्व-सिखाई गई गायिका और कलाकार हैं, जिसका अर्थ है कि उन्होंने कम उम्र में शुरुआत की थी, और वह अपनी बहु-प्रतिभाशाली प्रतिभाओं और हिप-हॉप समुदाय में एक आशाजनक भविष्य के लिए पहचानी जाती हैं। मृणाल शंकर वर्तमान में कलमकार के तहत अनुबंधित हैं और भविष्य में उनके लिए क्या इंतजार कर रही हैं, इसकी प्रतीक्षा कर रही हैं। उनकी कुछ सफल रिलीज़ सुनें, जैसे कट्टे, ड्रंक राइटिंग, येडेचली, गेम ऑफ फेम, राइड विद मी, और भी बहुत कुछ।
प्रतीका प्रभुणे
प्रतिका प्रभुणे जो खुद को एमसी पीईपी के नाम से मशहूर करती हैं, मुंबई की रहने वाली भारत की एक और असाधारण महिला रैप कलाकार हैं। रैपर होने के अलावा, वह एक उत्कृष्ट गायिका, निर्माता और संगीतकार भी हैं। उसके संगीत कौशल की सीमा काफी प्रभावशाली और विविध है, यह देखते हुए कि वह खूबसूरती से गा सकती है, कलात्मक रूप से रैप कर सकती है, और जोरदार गड़गड़ाहट वाली आवाजें निकाल सकती है। यह 2020 में था जब उसने बॉक्स से बाहर जाने और अपने और अपनी क्षमताओं के बारे में और अधिक जानने का फैसला किया, ‘बर्न’ नामक अपनी पहली एकल रिलीज़ के साथ श्रोताओं को मंत्रमुग्ध कर दिया। अपने पदार्पण के बाद, उन्होंने क्रांतिनारी के साथ हाथ मिलाया और वोन ट्राइब नामक एक रैप जोड़ी भारतीय बैंड का गठन किया। वर्तमान में, वाइल्ड वाइल्ड वुमेन कहे जाने वाले सभी महिला हिप-हॉप समुदाय की एक सक्रिय सदस्य, प्रतीका अपने हिप-हॉप रैप गीतों के संग्रह के माध्यम से अपने सच्चे व्यक्तित्व और संगीत के प्रति अपने जुनून को प्रदर्शित करना जारी रखती है, और भारतीय संगीत में एक अविस्मरणीय रिकॉर्ड छोड़ती है।
ट्रिचिया ग्रेस-ऐन
ट्रिचिया ग्रेस-एन एक रैपर, गायक-गीतकार और पियानोवादक हैं, जो छद्म नाम ट्रिचिया रेबेलो से भी जाने जाते हैं। उनका जन्म और पालन-पोषण मुंबई में हुआ, लेकिन उनका बचपन गोवा में बीता, जो उनका पैतृक घर है। संगीत के प्रति उनके जुनून में त्रिचिया का सबसे बड़ा प्रभाव उनके अपने परिवार से आता है, जिनका संगीत में गहरा इतिहास है, उन्होंने शुरू में 4 साल की उम्र में पियानो बजाने का प्रशिक्षण लिया था, जो मुख्य रूप से शास्त्रीय पश्चिमी संगीत पर केंद्रित था। इसके साथ ही, त्रिचिया रैप, जैज़ और हिप-हॉप जैसी अन्य संगीत शैलियों से भी परिचित है, 16 साल की उम्र में उसे एहसास हुआ कि वह विभिन्न शैलियों के साथ खुद को जोड़ने में अधिक आश्वस्त है। ठीक उसी तरह, आप देखेंगे कि उनका संगीत उनके रैप गीतों में जैज़ तत्वों का मिश्रण करता है, सब कुछ एक साथ लाता है और समग्र गीत में एक रोमांचक स्पर्श पैदा करता है। त्रिचिया के गाने जैसे ‘डचेस’, ‘द क्वीन’ और ‘हॉकस पॉकस’ कुछ ऐसे गाने हैं जिन्होंने उन्हें भारतीय हिप-हॉप संगीत परिदृश्य में शुरुआत दी। फेनिफिना की विशेषता वाले उसके नवीनतम एकल ‘फैंटेसी’ को अवश्य देखें।
जेक्वीन
जेक्वीन उर्फ जैकलिन लुकास मुंबई से आती हैं और उन्हें कई भाषाओं में छंद प्रस्तुत करने वाली रैप क्वीन के रूप में जाना जाता है। वह वाइल्ड वाइल्ड वुमेन समुदाय की अग्रणी सदस्य हैं, जो गर्व से भारत की संपूर्ण महिला आबादी का प्रतिनिधित्व करती हैं। वह डब्ल्यूडब्ल्यूडब्ल्यू की अपनी साथी महिला कलाकारों के साथ भारत में महिलाओं की स्थिति में क्रांति लाने की गहरी खोज में हैं। उनका संगीत निकी मिनाज जैसे वैश्विक रैपर्स से बहुत प्रभावित है, और इस तरह उनका संगीत पथ आगे बढ़ना शुरू हुआ, अंततः भारत में प्रमुख महिला रैपर्स में से एक बन गई, भले ही जैकलिन ने कभी कोई प्रमाणित संगीत शिक्षा प्राप्त नहीं की। जेक्वीन की कुछ डिस्कोग्राफी देखें जैसे आई डू इट फॉर हिप हॉप, डूइंग ओके, और उसकी सबसे हालिया, लिविंग वेव्स।
हैशटैगप्रीति
प्रीति सुतार छद्म नाम हैशटैगप्रीति से जानी जाती हैं, जो भारत में हिप-हॉप संस्कृति में एक उभरती हुई प्रतिभा हैं। वह अपने अनूठे स्वर और मार्मिक छंदों के लिए रैप समुदाय में ध्यान आकर्षित कर रही है, जहां वह सहजता से प्रत्येक कविता को गढ़ती है और दर्शकों का ध्यान खींचती है। हैशटैगप्रीति ने अपने संगीत करियर की शुरुआत मुंबई की सड़कों पर प्रदर्शन करके की, क्योंकि वह टिप्पणी करती हैं कि वे दिन और क्षण थे जब उन्हें रैप के माध्यम से वास्तव में आराम और आत्म-अभिव्यक्ति मिली थी। उनका संगीत सामाजिक सीमाओं को तोड़ता है क्योंकि वह निडर होकर आत्म-पहचान और व्यक्तिगत ताकत के विषयों की खोज करती है। वह वाइल्ड वाइल्ड वुमेन सोसायटी की अग्रणी सदस्यों में से एक हैं, जो लैंगिक मानदंडों को तोड़ती हैं और आने वाले दिनों की भविष्यवाणी करती हैं जब भारतीय महिलाओं की आवाज़ सुनी जाएगी, उनका सम्मान किया जाएगा।
डेमिथ
द्रिति पंचमतिया, जिन्हें आमतौर पर डेमिथ कहा जाता है, मुंबई से हैं और एक लोकप्रिय एम्सी हैं। वह एक कलाकार के रूप में अपने अटूट जुनून के माध्यम से जागरूक संगीत बनाने और तैयार करने के लिए जानी जाती हैं, जिससे भारतीय संगीत उद्योग में काफी चर्चा हुई। वह क्रांतिकारी वाइल्ड वाइल्ड वुमेन सोसाइटी में शामिल होने वाली एक और महिला हिप-हॉप कलाकार हैं और वह अक्सर अपने गीतों के माध्यम से शक्तिशाली संदेश भेजकर कई अन्य कलाकारों के साथ सहयोग करती हैं। डेमिथ अक्सर उन संघर्षों पर जोर देती है जिनसे महिलाएं सामान्य रूप से समाज में गुजरती हैं और छंदों में अपने आख्यानों के माध्यम से उन्हें ताकत देती हैं। जुहू सिफर में पहली बार हिप-हॉप का सार देखने के बाद उन्होंने 16 साल की उम्र में अपनी संगीत यात्रा शुरू की। उसने अपनी संपत्ति के बारे में और शहरी रचनात्मकता के माध्यम से और अधिक खोजबीन करके खुद को हिप-हॉप समुदाय में शामिल कर लिया।
शिया
भले ही शिया ने किशोरावस्था से ही खुद को संगीत के क्षेत्र में उजागर कर लिया था, लेकिन किशोरावस्था के अंत तक ऐसा नहीं था कि उसने संगीत को गंभीरता से लेने पर विचार करना शुरू कर दिया था। उसने कार्यक्रमों को स्वीकार करना, ओपन माइक कार्यक्रमों और प्रतियोगिताओं में भाग लेना और समान विचारधारा वाले अन्य कलाकारों के साथ जुड़ना शुरू कर दिया। प्रारंभ में, शिया हेवी मेटल संगीत सुनते हुए बड़ी हुईं और बुलेट फॉर माई वेलेंटाइन और मेटालिका जैसे बैंड उनके पसंदीदा थे। हालाँकि, एमिनेम के संगीत के संपर्क में आने से उसमें एक नया मोड़ आया और उसमें बेहतरी की ओर बदलाव आया। उनके नवीनतम एकल “शिया बिया” में से एक, जो फरवरी 2023 में रिलीज़ हुआ था, में तेज़ बीट्स के साथ भारी बास है, जो श्रोताओं के कानों को मंत्रमुग्ध कर देने वाला एक आकर्षक स्वर देता है। उनका हालिया संगीत वाईन, डोजा कैट, लिटिल सिम्ज़ और अन्य समर्थक कलाकारों से काफी प्रभावित है। अधिक अपरंपरागत कैरियर मार्ग चुनने के बावजूद जहां पुरुषों का वर्चस्व अधिक है, शिया परंपराओं को चुनौती दे रही हैं, लैंगिक रूढ़िवादिता को तोड़ रही हैं और संगीत प्रेमियों का ध्यान आकर्षित कर रही हैं। उसका नवीनतम एकल ‘सावधान’ देखें।
सृष्टि तावड़े
सृष्टि तावड़े हिप-हॉप समुदाय की एक उभरती और होनहार कलाकार हैं, जिन्होंने पहली बार हमारा ध्यान तब खींचा जब वह एमटीवी हसल 2.0 में दिखाई दीं और मंच पर एक शानदार प्रदर्शन दिया। अपनी चंचल ऊर्जा, विनोदी स्पर्श और सम्मोहक कथा कौशल से वह दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देती है। सिंगिंग रियलिटी टीवी शो में दिखाई देने के बाद, सृष्टि तावड़े को पूरे देश में बड़े पैमाने पर लोकप्रियता मिली। अभी भी 23 साल की छोटी उम्र में होने के बावजूद, उनके पास पहले से ही अपने स्वर और गीत के माध्यम से कथाओं को शामिल करने की प्रभावशाली प्रतिभा है।
जनजातिमाँ मैरीकाली
यदि आप रेगे, जैज़, रैप और पॉप ट्रोप हैं, तो आपको भारत की शीर्ष महिला रैपर्स की हमारी आखिरी पसंद पसंद आएगी, जिन्हें स्टेज नाम “ट्राइबमामा मैरीकाली” से जाना जाता है। उनका आधिकारिक नाम अन्ना कैटरीना वलायिल है और वह केरल की रहने वाली हैं। संगीत के प्रति उनका जुनून कम उम्र में ही उनके परिवार की सर्कस, विशेषकर लाइव बैंड प्रदर्शन में भागीदारी के परिणामस्वरूप शुरू हुआ। यदि आप उनके ‘फ्रीके’ और ‘ब्लेस या हील्स’ जैसे संगीत वीडियो देखते हैं, तो ट्राइबमामा मैरीकाली उत्कृष्ट वीडियोग्राफी के अलावा, अपने गीतों के माध्यम से स्त्रीत्व पर प्रकाश डालती है और प्रेरक जीवन अंतर्दृष्टि प्रदान करती है। वह अक्सर अपनी देशी साड़ियों और गहनों से खुद को सजाना, अपनी संस्कृति का प्रतिनिधित्व करना और अपने संगीत वीडियो में आत्म-अन्वेषण को बढ़ावा देना, इसे एक विशिष्ट तत्व देना पसंद करती हैं। Spotify पर 45,000 से अधिक फॉलोअर्स के साथ, ट्राइबमामा मैरीकाली उन महिला रैपर्स में से एक हैं जो भारत में रैप दृश्य में क्रांति ला रही हैं।